Metaliczne koronki: jak starożytne koronki podbijają współczesne fashionistki

• Magia słów i wzorów
  • Trochę historii
• Drogocenna koronka jubilerska
• Filigranowa biżuteria wśród nas: jak wybierać i nosić koronkowe wzory
  • Koronki na każdą okazję
  • Filigranowy wygląd: dopasowanie biżuterii do ubrań i do siebie nawzajem

Utalentowani jubilerzy często nazywani są magikami, a ich kreacje uznawane są za arcydzieła międzynarodowej sztuki. I nic dziwnego. Tworzenie biżuterii jest jak rzeźbienie obrazu lub rzeźby, z rzemieślnikiem fasetującym klejnot lub rzeźbiącym fascynujący wzór w metalu. Specjalistyczni rzemieślnicy używają niektórych z najbardziej zawrotnych technik, aby tchnąć życie w biżuterię i nadać jej życiowy, unikalny i charakterystyczny charakter. Ażurowy wzór wykonany przez jubilerów jest zdumiewający; czasami wydaje się, że kawałek należy do muzeum, a nie na pięknym ramieniu lub szyi kobiety. I nie chodzi tu tylko o nowoczesne sposoby tworzenia ekskluzywnej biżuterii. Już nasi starożytni przodkowie wykonywali akcesoria przy użyciu najbardziej wyszukanych technik jubilerskich. Jedną z takich technik jest urzekająca technika skanowania.

Magia słów i wzorów

Dziś słowo skanie prawdopodobnie nic nie mówi większości współczesnych ludzi. I nie wszyscy profesjonaliści pracujący z językiem od razu powiedzą, co to jest skan, skat lub skanniy (od tych słów powstała rosyjska "nazwa" tej metody tworzenia biżuterii). Ale angielska nazwa tej techniki, filigran, wydaje się być bardziej nam znana. Filigran oznacza dzieło sztuki wykonane przez mistrza rzemiosła w sposób dokładny i profesjonalny, z dbałością o każdy szczegół i detal. Ale przejdźmy do rzeczy. Jak już zrozumiałeś, filigran i filigran to dwie różne nazwy dla tej samej techniki. Co jest jego istotą?

Zadaniem jubilera jest stworzenie koronkowej konstrukcji z delikatnych metalowych nici. Złoto i srebro to bardzo miękkie materiały. Można je łatwo rozciągnąć w długie druty, a następnie te druty mogą być pozostawione gładkie lub skręcone w dowolne pasma lub spirale. W rezultacie otrzymujemy bardzo niezwykły efekt: metalowy ornament zadziwia finezją rzemieślnika i urzeka pozorną złożonością wykonania.

Praca przy tworzeniu zeskanowanego wzoru jest trudna i pracochłonna. I oczywiście, jest to robione ręcznie. Żadnych pieczątek, żadnych blankietów - tylko pasja do swojego zawodu i niesamowita sprawność manualna. Współczesny proces tworzenia takiego wzoru przypomina nieco aplikację (choć oczywiście nie przykleja się kawałków papieru). Częściej składa się z czterech kolejnych kroków.

• Szkic obrazu. Najpierw należy narysować przyszły wzór. Zrób to na papierze, i koniecznie w pełnym rozmiarze.
• Tworzenie szczegółów wzoru. Mistrz bierze pasma szlachetnego drutu (zarówno gładkie, jak i skręcone - w zależności od potrzeby) i wygina je w koronkę. W tym celu używają specjalnych pincet (nazywanych corntangami). Narzędzie to posiada bardzo ostre końcówki, dzięki którym jest w stanie uchwycić najdrobniejsze elementy drutu.
• Tworzenie elementów wzoru. Gotowe metalowe elementy koronki układa się we wzór i przykleja do szkicu. Co ciekawe, wszystkie te różnorodne wzory tworzone są z ograniczonej liczby tradycyjnych komponentów. Już w ich nazwach słychać coś delikatnego i uduchowionego:
  • curling;
  • zęby;
  • pierścień;
  • łopian;
  • trawa;
  • zębnik.

Kombinacji tych elementów może być wiele, a od tego zależy ostateczny wzór. Im dokładniej zbiegną się skręty drutu i szkic papieru, tym piękniejsza będzie dekoracja.

• Łączenie elementów. Ostatnim zadaniem jest stworzenie jednolitego wzoru z rozbieżnych elementów. Służy do tego specjalny palnik. Pod wpływem wysokiej temperatury, druty metalowe są mocno połączone ze sobą. Ale papierowy szkic, oczywiście, spala się bez śladu. I ten etap jest tak samo delikatny jak wszystkie inne: zbyt długie lub zbyt silne uderzenie temperatury może łatwo uszkodzić cienki metalowy drut i zepsuć gotowy wzór.

W celu ostatecznej obróbki, obecnie bardziej powszechne jest zanurzanie części w specjalnym roztworze chemicznym (np. siarki), a następnie polerowanie. Stosuje się również rodowanie (w przypadku biżuterii srebrnej) lub anodowanie (jeśli biżuteria ma mieć antyczny wygląd).

Kamień szlachetny może być stosowany w połączeniu z ziarnem. Jak sama nazwa wskazuje, ziarno to bardzo małe kulki ("ziarenka"), które wlutowuje się w specjalnie przygotowane wgłębienia. Tak więc wzór okazuje się jeszcze bardziej objętościowy i wielopłaszczyznowy, bardzo uroczysty i ozdobny.

Czas powiedzieć, że nazwa skan pochodzi od słowa skat, czyli skręcać (nici lub sznurki). Okazuje się, że skan to proces wirowania lub skręcania metalowych nici. Ale łacińskie słowo filigran składa się z dwóch części: nici i ziarna. Jak widać, rosyjskie słowo bierze za podstawę czynność, proces tworzenia biżuterii, a łacińskie słowo jest materiałem dla tego jubilerskiego arcydzieła.

Aby wykonywać tego rodzaju pracę, trzeba być zarówno profesjonalistą technicznym, jak i artystą. W końcu obie rzeczy są ważne: wymyślenie harmonijnego i atrakcyjnego wzoru oraz jego bezpośrednie wykonanie. W dawnych czasach ten sam rzemieślnik wykonywał wszystkie etapy pracy, od stworzenia szkicu do ostatecznej obróbki ornamentu. Dziś częściej za każdy etap pracy odpowiedzialna jest konkretna osoba.

Trochę historii

Technologia skanowania istnieje już od bardzo dawna. Jeszcze przed naszą erą w wielu krajach można znaleźć dowody na to, że ozdoby i inne przedmioty wykonane w ten sposób, były poszukiwane. Filigran był znany w:

• Grecja;
• Egipt;
• Kreta;
• Troy.

Technika filigranu w starożytności była, można powiedzieć, prymitywna (choć to dziwne słowo w odniesieniu do takiego piękna). Ale powstałszy w starożytności, stopniowo się rozwijał.

• Dziesiąty wiek. Ważny kamień milowy: od tego czasu skanowanie stało się coraz bardziej popularne i wyrafinowane. Metoda ta była wykorzystywana nie tylko do tworzenia biżuterii, ale również do wyrobu naczyń czy wyposażenia wnętrz (wazony, szkatułki, kasetony).
• XVII wiek. Zapotrzebowanie na biżuterię w tej technice staje się coraz większe, a sama technika coraz bardziej wyrafinowana. W wielu domach bogatych arystokratów można było znaleźć biżuterię, wazony, cygarniczki, szkatułki i inne podobne artefakty. Technika ta była również wykorzystywana do tworzenia licznych naczyń kościelnych.
• XVIII wiek. Technika ta staje się coraz bardziej wyrafinowana. Kamienie, kryształ lub gąbka, emalia, a nawet drewno są obecnie używane w towarzystwie zeskanowanych wzorów.
• Dziewiętnasty wiek. Od X wieku minęło prawie tysiąc lat i dopiero w XIX wieku skanowanie uzyskało oficjalnie status sztuki. Co więcej, biżuteria ta stała się towarem fabrycznym. Szczególnie popularny był ażurowy filigran, który czasem uzupełniano transparentną emalią.
• Dwudziesty wiek. Pierwsza połowa wieku z jej wojnami i radykalnymi przemianami nie była najlepszym czasem na doskonalenie techniki skanowania. Jednak w drugiej połowie wieku ta metoda wytwarzania biżuterii stała się ponownie popularna.

Nowoczesnego skanowania nie trzeba przedstawiać. Na wysokich wybiegach ery współczesnej, akcesoria do skanowania zostały wysunięte na pierwszy plan przez stylistów Dolce&Gabbana w 2014 roku. W tamtych czasach, zachwyciły one uczestników dwoma najważniejszymi akcesoriami dla kobiet, ozdobionymi tak, aby wyglądały jak skany. Mowa oczywiście o torebkach i butach. W ten sposób płaszczka przeszła drogę od eksponatu muzealnego do zdobycia reputacji stałego atrybutu haute couture.

Pomimo tego, że filigran jest uważany głównie za rosyjską technikę jubilerską, biżuteria filigranowa jest aktywnie wykonywana w innych krajach, nie tylko w Europie (jak Włochy, Portugalia czy Francja), ale również na zupełnie innym kontynencie - w szczególności w Indiach czy Ameryce Łacińskiej. W Ekwadorze, na przykład, rzemiosło to jest bardzo popularne. Miejscowi rzemieślnicy posługują się głównie srebrem i tworzą biżuterię o różnorodnym wzornictwie, od miniaturowych goździków po masywne ażurowe pierścienie, czy luksusowe kolczyki z zawieszkami w kształcie roślin lub zwierząt.

Drogocenna koronka jubilerska

Jak każda prawdziwie oryginalna technika, koronkarstwo nie może być "jednym rozmiarem dla wszystkich". Zawsze jest jakiś pomysł mistrza i osobliwości jego wyobraźni, takie "odgałęzienia", które później pozwalają badaczom sklasyfikować tę technikę, czyli wydzielić kilka jej odmian.

W przypadku filigranu istnieją trzy takie odmiany.

1. Ażurowość. Jest to nazwa filigranu, który powstaje poprzez łączenie ze sobą elementów dekoracyjnych. Pod filigranowym wzorem nie ma tła, jest to jednolita metaliczna koronka.
2. Pobieranie odcisków palców. Jeśli ażur jest nakładany na metalową podstawę i mocowany, metoda ta nazywana jest lutowaniem. Oznacza to, że najpierw trzeba wykonać ażurowy wzór, a następnie przesłać go na metalową bazę. Śmiały pleciony filigran jest często zdobiony emalią.
3. Wolumetryczne. Ten typ jest zwykle używany do tworzenia dużych, masywnych akcesoriów. I nie zawsze chodzi tu o biżuterię. Skanowanie trójwymiarowe wykorzystywane jest przy produkcji wazonów, szkatułek, figurek (np. figurek zwierząt). Chodzi o to, aby najpierw wykonać poszczególne części, a następnie połączyć je w ogólną kompozycję.

Jeśli chodzi o biżuterię, stosowane są wszystkie rodzaje filigranu. Można tu znaleźć na przykład ażurowe pierścionki, platerowane kolczyki, obszerne broszki lub bransoletki.

Jeśli chodzi o metale, to obecnie stosuje się praktycznie każdy rodzaj biżuterii. Oczywiście złoto i srebro są tradycyjnymi faworytami. Masa złota potrzebna do stworzenia wzoru skanowania jest bardzo mała. Dzięki temu wystarczy jeden gram metalu, aby rozciągnąć go na kilometr drutu jubilerskiego. Jest jednak jasne, że kupujący nie płaci za gramy, ale za żmudną pracę rzemieślnika. I dużo płaci.

Czasami można natknąć się na filigranową biżuterię miedzianą. Miedź jest jeszcze bardziej miękkim metalem niż złoto i srebro. Oznacza to, że plastyczność tego materiału pozwala na tworzenie jeszcze bardziej skomplikowanych i wymyślnych wzorów. Na koniec biżuteria jest wykańczana i pokrywana złotem lub srebrem i wysyłana do sprzedaży.

Filigranowa biżuteria wśród nas: jak wybierać i nosić koronkowe wzory

Biżuteria metalowa z fiszbinami coraz bardziej wkracza na dzisiejsze modowe szczyty. Niesamowita estetyka tych akcesoriów nie może pozostawić żadnej fashionistki obojętną. Poza tym, ważna jest również praktyczność. Przecież modne masywne kolczyki często ciągną za delikatne dziewczęce uszy, a duży pierścionek może być niewygodny ze względu na swój ciężar. W przypadku dużych rozmiarów skały, biżuteria będzie ważyła niewiele. Noszenie ich jest o wiele łatwiejsze i wygodniejsze niż podobnych akcesoriów wykonanych z odlewu metalowego.

Skunk na każdą okazję

Asortyment biżuterii cyzelowanej, którą mogą kupić współcześni Ukraińcy, jest bardzo szeroki. Są tu oryginalne kolczyki, niezwykłe pierścionki, urocze bransoletki i ekskluzywne wisiorki. Poza tym skunks świetnie nadaje się do dekoracji innych niezbędnych akcesoriów, takich jak torebki, buty, okulary przeciwsłoneczne czy nawet pokrowce na telefony. Możesz wybrać kawałki, które idą dobrze z każdym wyglądem, jak chcesz. Proste pierścionki i kolczyki nadają się do biura lub na miejski spacer, a wyrafinowane naszyjniki, bransoletki czy broszki to stylowe akcenty wieczorowych stylizacji.

Bajeczne przeszycia doskonale wpisują się w nowoczesne trendy mody.

• Geometria. Obecnie technika skanowania jest najczęściej wykorzystywana do tworzenia wzorów geometrycznych. Jest to całkiem zrozumiałe: sama geometria w biżuterii jest ponadczasową klasyką i ponadczasowym topem. A filigran jest po prostu przeznaczony do tworzenia wszelkiego rodzaju kół, owali, półkoli, zygzaków i innych elementów.
• Florystyka. Technika ta jest również popularna przy tworzeniu wzorów roślinnych. Łodygi, gałązki, liście i kwiaty - wszystkie one świetnie wyglądają jako metalowe koronki i tworzą kobiecą biżuterię.
• Romans. Głównym elementem romantycznej biżuterii są wszelkiego rodzaju loki. W tym przypadku, scena będzie szczególnie odpowiednia. Mistrz "zakręca" drutem, tworząc niezwykłe, niepowtarzalne wzory. I nawet jeśli zwoje są takie same lub podobne, to sam ich układ i wyobraźnia rzemieślnika sprawiają, że ornament wygląda wszędzie wyjątkowo i niespotykanie.

Filigranowe ozdoby najczęściej występują w srebrze. Błyszczące lub nielloed akcesoria wyglądają powściągliwie i elegancko. Ustawienia wykonane z mieniącego się złota będą droższe. Są one mniej powszechne niż ich srebrne odpowiedniki, ale nadal wyglądają tak samo luksusowo. Obecnie, podobnie jak wiele wieków temu, metal może być uzupełniony o kamienie szlachetne (zarówno naturalne, jak i syntetyczne) lub emalię. Wielu znawców twierdzi jednak, że najbardziej zachwycający efekt tworzy sam filigran, bez żadnych "rozpraszaczy".

Filigranowy wygląd: koordynuj z ubraniami i między sobą.

Szlachetna biżuteria złota i srebrna doskonale komponuje się z każdym typem kolorystycznym. Stworzy to po prostu bardziej delikatny lub kontrastowy wygląd. Tak więc, jasnosrebrny element na śniadej brunetce z pewnością przyciągnie uwagę. Jak również poczerniały srebrny dodatek na "zimnym" wyglądzie niebieskookiej blondynki. Spróbuj jednak zamienić dziewczyny i dodatki - efekt jest zupełnie inny, ale nie mniej stylowy. Zaczernione srebro doda głębi i nieco mistycyzmu wizerunkowi ognistej brunetki oraz sprawi, że blondynka stanie się jeszcze bardziej delikatna i romantyczna.

Ale jeśli chodzi o wybór ubrania, jest jedna rzecz, która jest ważna: cały Twój wygląd powinien być tłem dla filigranowej biżuterii. Tło, a nie konkurent. Dlatego dopuszczalne są tylko tkaniny jednobarwne, najlepiej o kolorze kontrastowym w stosunku do filigranowego dodatku. To samo dotyczy dodatkowych ozdób: wszystko, co odwraca uwagę od filigranu, jest po prostu niedopuszczalne. Oczywiste jest, że gładki pierścionek zaręczynowy nie będzie przyciągał koca od masywnego koronkowego pierścionka, więc taka kohabitacja jest całkiem do przyjęcia. Jednak wszelkie mniej neutralne elementy w połączeniu z metaliczną koronką zdominują stylizację, czyniąc ją nerwową i dysharmonijną.

Dla nas zawsze chodzi o cud tego, czego nie rozumiemy. Jak tworzyć unikalne wzory w technice skanowania - laik nigdy nie zrozumie. Wyobraź sobie, że mistrz pracuje z najdelikatniejszym drutem szlachetnym (jego średnica wynosi 0,3 mm!), który dzięki jego wiedzy i doświadczeniu, talentowi artystycznemu i subtelności umysłu tworzy przedziwny ornament. Ta technika jubilerska, znana ludzkości od tysięcy lat, po raz kolejny udowodniła, że nie ma rzeczy niemożliwych, a ludzka doskonałość również nie ma granic. Ozdobienie się skandynawskim dodatkiem to świetny pomysł, aby dodać stylowy element do swojego zwykłego wizerunku, poczuć się piękniej i wyróżnić się z tłumu. W końcu metaliczna koronka na Twoim ciele ma prawdziwą magiczną moc: sprawia, że wyglądasz pięknie, perfekcyjnie i niepowtarzalnie. I to jest coś, co jest wspaniałe dla nas wszystkich.